Comandante de Húsares de Pavía. África 1922

Breve reseña histórica.

El regimiento “Pavía” comenzó su andadura en 1684; durante el siglo XVIII fue un regimiento de dragones que, tras pasar por distintos institutos, fue convertido en 1859 en un regimiento de húsares. Aunque en realidad, su formación se retrotrae a 1521, cuando, tras la toma de Milán por las tropas imperiales, la ciudad de Pavía decidió también abrirles sus puertas. Ese día, 3000 tropas españolas, bajo el mando de Antonio de Leyva, ocuparan esta ciudad creándose la primera formación española con el nombre de “Pavía”, distinguiéndose esta fuerza en la defensa de la ciudad y la posterior batalla de Pavía.

Entre 1689 y 1818 se constituyó como Regimiento de dragones.
Entre 1818 y 1844 se constituyó como Regimiento de Caballería Ligera.
Entre 1844 y 1859 se constituyó como Regimiento de Lanceros “Pavía”.
Entre 1859 y 1931 se constituyó como Regimiento de Húsares de Pavía.

Tras el final de la Guerra Civil española, se reestructuraron las unidades del Arma de Caballería mecanizándose éstas y constituyéndose Regimiento de Caballería Mecanizado “Pavía” n.º 3, comenzando a reemplazar los clásicos caballos por motocicletas (italianas al principio y alemanas posteriormente). A partir de 1950 y hasta 2010 se reemplaza el material por carros ligeros M24 que fueron progresivamente sustituidos por M41, M47, M113, Centauros y BMRs.

Por último, desde 2015 se constituye como Regimiento Acorazado con el nombre Regimiento Acorazado “Pavía” N.º 4 contando desde entonces con un Escuadrón de Plana Mayor y Servicios, y con tres Escuadrones Acorazados equipados con carros de combate Leopard 2E y vehículos de exploración VEC, así como transportes oruga acorazados M113, perdiendo sus Centauros y BMRs.

Escudo usado como Regimiento de caballería
(Hasta 2016)

Este artículo se centra en el periodo entre 1859 y 1931 en que existía como Regimiento de Húsares de Pavía, en el que, como principales reseñas del periodo no encontramos con:

Húsares de Pavía. campaña de Cuba, 1898- Delfín Salas

En 1859 el «Pavía» se convirtió en un regimiento de húsares, con la denominación Húsares de Pavía, 7.º de Caballería, siendo denominado 1.º de Húsares en 1865.
Los Húsares de Pavía participaron en las acciones y batallas de la tercera guerra carlista, distinguiéndose en la batalla de Oroquieta, la ruptura del sitio de Bilbao, la batalla de Monte Muru, la captura de Villarreal de Álava y la batalla de Treviño.
El regimiento intervino en la batalla de Alcolea del lado de Isabel II. Su coronel era entonces Cayetano de Borbón-Dos Sicilias, Príncipe de las Dos Sicilias, Infante de España y Conde de Girgenti, sobrino y yerno de la Reina. A pesar de la impetuosa carga del «Pavía», liderada por su joven coronel, los isabelinos fueron derrotados, perdiendo la Reina su corona y el coronel su mando.
En 1895 uno de sus escuadrones se embarcó hacia Cuba, donde sirvió hasta que el control de la isla fue cedido a los estadounidenses. En 1896 el regimiento también aportó un sargento, un cabo y doce soldados para la creación del Escuadrón de Lanceros Expedicionarios n.º 1 con destino a las Filipinas.
A principios del siglo XX el regimiento participó en las operaciones en Marruecos, desembarcando tres de sus escuadrones en Melilla en 1909 y participando en distintas acciones y combates hasta el 1910. Volvió a la acción en los alrededores de Melilla en 1921 y 1922.

La figura

Se trata de una referencia en 75 mm. de la marca Arcabuz modelada por su alma máter Rafael Cebrián y realizada íntegramente en resina. Se encuadra dentro del último periodo del regimiento de Húsares en su época entre 1859 y 1922, concretamente en la segunda campaña de África en 1922.

La figura representa un comandante en traje de campaña; ésta abandona los clásicos colores azul y blanco del ejército de los borbones vistiendo una guerrera en color rojo y unos pantalones de montar en color caqui / pardo.

La figura consta de 6 piezas (cabeza, cuerpo, brazos, espada, cartuchera) y una pequeña base escénica.

Los colores, más la pose clásica del oficial me llamaron la atención nada más verla cuando Rafa Gil la puso a la venta entre un lote de figuras de las que quería desprenderse. Si, además le añadimos que es de la serie del ejército español de Rafael Cebrián y que no me había podido hacer con ella en su momento, no tardé en levantar la mano adjudicándomela.

Montaje y Pintura.

Después de estudiar la pieza llegué a la conclusión que podía pegar todas las piezas que la componen y pintarla sin que me diera mucho problema; así que decidí pegar todo a excepción de la espada y deseché la base escénica ya que no me gustaba.

Un poco de masilla en la unión de los brazos y de la cartuchera de la espalda y agua caliente y secador para corregir un poco la postura de los pies después de eliminar los “tochos” de unión con la base escénica y estuvo lista para imprimar.

Apliqué, como suelo hacer habitualmente, una capa de imprimación Gris de Vallejo con el aerógrafo.

Una vez seca pinté la cara con un nuevo set de colores acrílicos densos de Scale75 que si bien creo que dan un resultado muy bueno, tengo que pillarles un poco el truquillo ya que al apartarme de los sempiternos Arena Marrón, Carne Dorada, Carne Clara, Rojo Bermellón y Uniforme Inglés con los que desde hace mucho pinto las carnes de mis figuras andaba un poco perdido con la gama que ofrece el set, aunque en el fondo es más o menos lo mismo con otros nombres, pero la cabeza es así de caprichosa a veces.

Para la casaca de campaña del comandante empleé el set de rojos de Scale75 “Blood and Fire”. Usando como base el color Deep Red que es un rojo bastante oscuro que aclaré con Blood Red en las primeras luces y terminé con Antares Red en las luces finales; para las sombras añadí a la base un poco de Sunset Purple y terminé las últimas sombras añadiendo tinta violeta, todo el trabajo está realizado a pincel ya que al haber pintado la cara lo primero me dio pereza enmascarar y usar el aerógrafo.

Los distintivos del regimiento están pintados usando el set de azules de Sale75 “Sky and Ice” aplicando una base de Mediterranean Blue que aclaré con Sky Blue para las luces empleando tinta violeta para las sombras, algo sencillo y que aporta un toque de color entre el rojo y el caqui del pantalón.

En el hilo de oro de la casaca empleé la misma mezcla que en mis últimas figuras empleo imitando una técnica que había visto en uno de los vídeos de Milan Dufek y que, a mi entender, quedaba bastante chulo y realista.

Base: Tierra Mate 70.983 (Vallejo Model Color)
1ª Luz: Base + Amarillo Desierto 70.977 (Vallejo Model Color).
2ª Luz: Amarillo Desierto 70.977 (Vallejo Model Color) + Amarillo Hielo 70.858 (Vallejo Model Color).
Sombras: Base + Humo 70.939 (Vallejo Model Color)

El cinturón y la cartuchera está pintado empleado una base de Green Grey (SART-16) que es uno de los acrílicos cremosos de Scale75 que aclaré con un azul Gris para imitar los brillos del cuero en los bordes y en la zona del hombro más cercana a la hombrera. Sombreé con Art Black (SART-02) también en tubo y finalicé con un lavado de tinta violeta para que tuviera un poco más aspecto satinado.

No suelo pintar figuras más allá de la Guerra Franco-Prusiana de1870 así que el color caqui del pantalón no tenía muy claro cómo resolverlo. Hablando con Elías una tarde en la Asociación, como él es un periodo que le gusta mucho, me comentó una mezcla sencilla y que emplee más o menos igual en la figura. Para el color base del pantalón mezclando negro y amarillo hasta conseguir un tono oliva que nos guste y añadiéndole naranja se consigue un tono caqui muy convincente.

Yo partí en mi caso de un color Verde Oliva Oscuro de la serie Panzer Aces de Vallejo Model Color al que le añadí Mars Orange de Scale75 para realizar el color base. A éste le añadí más Mars Orange de Scale75 para las primeras luces y un poco de Beige (70.917) para las luces finales y conseguí un pantalón caqui bastante aparente. En el proceso hubo que repintar todo el pantalón dos veces porque en la primera mezcla añadí Marrón Naranja (70.981) que había recuperado con el producto para recuperar pintura Paint Revitalizer de Green Stuff y no me convencía al aplicar las luces y las sombras me hacía aguas la pintura y no terminaba de “agarrar”.

Por último, las botas empleé los mismos colores que los usados para el cinturón y cartuchera variando un poco las proporciones y aplicando una capa de marrón para simular el polvo del terreno.